2月11日，郭德纲在新闻发布会上，正面回应了外界长期以来对其“糟蹋、乱改京剧”的质疑，一番“我不是创新是复古”的表态，条理清晰、态度鲜明，迅速引发全网热议，也让大众重新审视其对京剧传播的探索与尝试。作为相声界的领军人物，郭德纲近年来深耕京剧领域，创办麒麟剧社，推出多款备受年轻人关注的京剧作品，却也因舞台呈现形式，屡屡陷入“乱改传统”的争议，此次发布会，他终于作出全面回应[superscript:1]。

正面回怼争议：所用技巧皆是老传统，何来创新之说

发布会上，针对“郭德纲创新京剧”“糟改京剧”“在京剧舞台上融入过多相声元素”的质疑，郭德纲直言不讳地反驳：“好多人说，郭德纲在创新京剧，或者说郭德纲在糟改京剧，台上用了好多相声东西。我只能说是你没见过。”

为佐证自己“复古而非创新”的观点，郭德纲如数家珍地拆解了所谓“新招”的百年老根，一一列举舞台呈现的传统依据[superscript:1]：“我用的这些个都是八十年前京剧舞台上用剩下的东西。威亚是清朝末年的，所谓的现在的LED，当年是美国电影刚进中国就被京剧用在舞台上了。有舞台上唱小曲小调，唱一些什么小牌子之类的，那都是老上海，一九二几年就有的东西。”

他明确表示，自己在京剧舞台上的所有呈现，都有迹可循，并非凭空创新，更不是糟蹋传统，只是这些八十年前、甚至百年前的舞台技巧，如今被很多人遗忘，才会被误解为“乱改”。事实上，郭德纲创办麒麟剧社十年间，演出了《燃烧我的卡路里》《白龙马》等诸多被称为“魔幻京剧”的作品，看似新颖的呈现，内核都是对老京剧舞台形式的复刻[superscript:1]。

巧喻暗指认知差异：格局不同，所见亦不同

面对争议背后的认知分歧，郭德纲用一段通俗的比喻，委婉点出问题关键：“人跟人的认知格局不一样，他每天就吃白面条，捏一撮盐，他说他的面条吃的干净、很清爽。他突然间看见怎么还有虾仁儿呢？他就是格局问题。”

这番话既没有过激的指责，也没有多余的辩解，却精准点出了争议的核心——并非自己乱改传统，而是部分人的认知局限，未能了解京剧舞台曾经的多样形态，将遗忘的传统技巧，误判为“创新”和“糟蹋”。在他看来，传统的传承，首先要建立在“实心的理念”之上，要真正了解传统的全貌，而非固守自己认知中的“单一传统”。

延伸解读：传统需坚守，更需与时俱进

回应中，郭德纲还结合相声的传承与发展，进一步阐释了自己对“传统传承”的理解。他表示：“没有比相声更与时俱进的，还有人说，我们听三二年的老唱片，那个相声多好。那个老先生活到今天，人家也不这么说，他是一定要往前进的。”

这番话也侧面回应了外界对其“京剧呈现不够传统”的质疑：传承传统，并非固守一成不变的形式，而是要在尊重传统内核的基础上，顺应时代发展。正如他在麒麟剧社的实践，看似融入了当下年轻人熟悉的元素，实则是复刻了老京剧“兼容并蓄”的特点——百年前，京剧就能主动吸纳美国电影元素用于舞台，如今的呈现，不过是对这种传统的延续[superscript:1]。

据悉，郭德纲的麒麟剧社创办至今已有十年，期间不仅复刻经典京剧作品，更尝试用大众喜闻乐见的形式传播京剧，甚至走出国门开展海外巡演，让海外京剧爱好者也能感受到传统戏曲的魅力，曾有海外京剧爱好者反馈，受麒麟剧社影响，不少小票友如今已能独当一面[superscript:1]。

争议未平：传承与呈现，如何平衡仍是焦点

郭德纲的回应发布后，舆论迅速分化。支持他的网友表示，终于解开了长久以来的误解，认可其“复古而非创新”的说法，认为他是在用心挖掘被遗忘的京剧传统，用自己的影响力，让更多人重新关注京剧，这种传承方式值得肯定；尤其是麒麟剧社十年的坚守，让不少年轻人爱上了京剧，这份付出不该被误解为“糟改”。

但也有部分网友依旧坚持自己的观点，认为即便这些舞台技巧是老传统，将相声元素与京剧过度融合，也弱化了京剧本身的韵味，破坏了传统京剧的纯粹性，依旧属于“乱改”。还有网友表示，传承传统的前提，是尊重传统的核心韵味，即便形式可以复刻，若失去了京剧的精髓，也难以被认可。

事实上，郭德纲并非首个因“传统戏曲创新”引发争议的人，近年来，诸多戏曲形式都在尝试与当下潮流结合，试图打破小众困境。而这场争议的核心，本质上是“传统戏曲该如何传承”的老问题——是固守一成不变的传统形式，还是在复刻老传统的基础上，顺应时代传播？郭德纲用自己的实践给出了答案，而这份答案，或许还需要时间来检验。